España, 2014 - 94'
El Sacromonte y sus cuevas han servido como fuente de inspiración a artistas como Debussy, Glinka o Lorca y sigue siendo visitado por turistas y visitantes ilustres que vienen a nuestro país. Los sabios de la tribu es una película documental que recupera la memoria del barrio más flamenco del mundo: El Sacromonte. A través de los supervivientes de una época dorada y perdida, los hombres y mujeres mayores, los flamencos, recorreremos el pasado para reencontrarnos con sus raíces y sus recuerdos. Durante 200 años, el barrio del Sacromonte estuvo habitado por los gitanos que se asentaron en las cuevas de sus laderas atraídos por los fieles que peregrinaban a la Abadía del Sacromonte. Estos fieles significaban una fuente de ingresos y los gitanos vieron una forma de ganarse la vida. El Flamenco se convirtió, no sólo en una forma de entretener a los peregrinos y de ganarse la vida, sino en todo un arte de transmisión de padres a hijos. En los años 60 el barrio llegó a su cénit: los 4.000 habitantes del barrio eran flamencos y todos sabían tocar, cantar o bailar. En 1963 unas inundaciones provocaron el desalojo de todos los habitantes del barrio. La Familia Flamenca se dispersó por otras zonas de Granada y los desalojos trajeron la ruptura del barrio, el desgarro de una gente que nunca más volvió a compartir el baile y el cante que se transmitían de unos a otros. La memoria cantada y bailada del flamenco del Sacromonte.
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Sinopsis

El Sacromonte y sus cuevas han servido como fuente de inspiración a artistas como Debussy, Glinka o Lorca y sigue siendo visitado por turistas y visitantes ilustres que vienen a nuestro país. Los sabios de la tribu es una película documental que recupera la memoria del barrio más flamenco del mundo: El Sacromonte. A través de los supervivientes de una época dorada y perdida, los hombres y mujeres mayores, los flamencos, recorreremos el pasado para reencontrarnos con sus raíces y sus recuerdos. Durante 200 años, el barrio del Sacromonte estuvo habitado por los gitanos que se asentaron en las cuevas de sus laderas atraídos por los fieles que peregrinaban a la Abadía del Sacromonte. Estos fieles significaban una fuente de ingresos y los gitanos vieron una forma de ganarse la vida. El Flamenco se convirtió, no sólo en una forma de entretener a los peregrinos y de ganarse la vida, sino en todo un arte de transmisión de padres a hijos. En los años 60 el barrio llegó a su cénit: los 4.000 habitantes del barrio eran flamencos y todos sabían tocar, cantar o bailar. En 1963 unas inundaciones provocaron el desalojo de todos los habitantes del barrio. La Familia Flamenca se dispersó por otras zonas de Granada y los desalojos trajeron la ruptura del barrio, el desgarro de una gente que nunca más volvió a compartir el baile y el cante que se transmitían de unos a otros. La memoria cantada y bailada del flamenco del Sacromonte.

Ficha técnica

Dirección: Chus Gutiérrez
Guión: Chus Gutiérrez
Producción: Chus Gutiérrez Chus Gutiérrez Pizca Gutiérrez
Productora: Revolution Films Pizca Gutiérrez
Edición: Marc Royo
Fotografía: Almudena Sánchez
Sonido: Pelayo Gutiérrez

Festivales y Premios

SEMINCI - Semana Internacional de Cine de Valladolid  2014
Mejor documental

Chus Gutiérrez

Nace en Granada en 1962. Con 8 años, su familia se traslada a Madrid y a los 17 se marcha a Londres para estudiar inglés. Cuando vuelve a España comienza a trabajar casualmente en el mundo audiovisual y descubre su vocación por el cine. Inquieta y ansiosa de aprender, en 1984 pone rumbo a Nueva York con el fin de estudiar cine. En 1987 regresa a España y conoce el director Joaquín Jordá y trabaja de ayudante de dirección en El encargo del cazador. Tras rodar sus primeros cortometrajes La cinta dorada (1987) y Pezdro (1988), en 1991 regresa a Estados Unidos para dirigir su primer largometraje Sublet, con el que obtiene una nominación al Goya como Mejor directora novel. En 1994, estrena su siguiente película, Sexo Oral (1994). Entre 1994 y 1997 produce varios cortometrajes con Muac Films, productora creada en 1992 junto con Pizca Gutiérrez. Siguen las películas Alama Gitana (1995) e Insomnio (1997). En 1999, se embarca en la dirección de la serie televisiva Ellas son así con la que recibe el Premio Meridiana del Instituto Andaluz de la Mujer. En 2002, estrena los festivales de Venecia y Toronto su película Ponente, que gana el Premio Fipresci en el festival mejicano de Gauadalajara y el Premio a Mejor guión en Cinespaña Toulouse. En 2004, dirige dos cortos para dos películas colectivas: Adolescentes dentro de Hay motivo y Las siete alcantarrillas dentro de el mundo a cada rato. Entre 2004 y 2006 realiza las piezas de videoarte El inmóvil viaje, El retorno y La plaza. En 2005, rueda el corto Lunch Time y estrena El calentito. En 2008, produce, escribe y dirige su séptimo largometraje, Retorno a Hansala, nominado a tres premios Goya y premiado en la Seminci de Valladolid, el Festival de El Cairo y el Festival de Guadalajara. Entre 2011 y 2011 rueda varias piezas cortas. En 2011, escribe y dirige el monólogo El Instante del Absurdo, que supone su primera incursión en el teatro. Este mismo año el Festival de Cinema Jove le otorga el premio "Luna de Valencia" por su trayectoria profesional. En 2013, realiza los documentales Sacromonte, que obtiene el premio en la Seminci en esta categoría, y Droga oral, que se estrena en 2015. En 2014, dirige en Colombia película de ficción Ciudad Delirio. Rol&Rol (2020) es su último documental. La visión humanista de Chus Gutiérrez impregna toda su obra. Mujer comprometida con su tiempo y sensible a los conflictos de los más desfavorecidos, en sus películas ha abordado cuestiones como el drama de la inmigración, los problemas de convivencia entre payos y gitanos, el sistema educativo, la pobreza infantil o la cuestión de la mujer, retratado con humor el Madrid de la movida o los miedos y deseos de mujeres y hombres contemporáneos. Además de su trayectoria como directora y guionista, ha intervenido como actriz en diversas películas, entre ellas la aclamada Te doy mis ojos de Icíar Bollaín.

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